“我在世界各地參加或舉辦各種時裝秀，無論在哪個秀場，我都會堅持展示一兩套 中國紅 的設計。”畢業于英國倫敦中央圣馬丁學院女裝設計學系的香港設計師朱寶君日前在上海西岸藝術中心發布其設計的2017秋冬最新系列作品。
今年是香港回歸祖國20周年，香港貿發局首次集中邀請20多位香港服裝及飾品設計師組團前來上海，參加4月8日至10日與上海時裝周同步舉辦的西岸服飾秀。這些香港設計師大多擁有中西合璧的教育背景，他們將東西方文化融入一件件中高端成衣及配飾中。
讓中國紅走上國際
朱寶君說，“朱”是自己的姓氏，多年前自己創辦獨立設計師品牌時，就想到了“朱”是中國紅的一種。如今，她所創立的“MAISON VERMILLION”品牌在美國、英國、北歐等地頗受歡迎，而VERMILLION就是“朱砂紅”的意思。
此次，朱寶君帶到上海展示的最新款設計中，既有富有英國維多利亞時期裝飾感的黑色夜禮服，也有若干款“中國紅”作品，其中有一些剛剛在丹麥哥本哈根時裝周上引起國際買家關注。
“有的是正紅色，有的就是朱砂紅色。這是我第一次與這么多香港同行一道來到上海參展，我希望自己展示的不僅是 歐洲古典的 ，也是 很香港的 很中國風的 作品。”她說。
神話也可化為創意
七夕鵲橋、纖云弄巧，牛郎織女含情脈脈……在香港設計師的畫筆下，中國神話傳說化為典雅的絲綢印染花紋。
同樣是來自香港，首次前來上海參展的何善恒與黃漢邦帶來了多套中國神話傳說系列設計。這對設計師專注于展現中國傳統服飾所特有的環保性以及相關的非物質文化遺產手工工藝。2013年，他們到廣東番禺旅游采風時，意外發現了一種“香云紗”的土法環保絲織染整工藝。“這種活著的非物質文化遺產，如果不做創新和保護，就只能走進博物館，甚至有一天死掉，我們不愿意看到這樣。所以，在每季設計中，都推出香云紗面料的環保作品。”
他們創立的“LOOMLOOP 碌祿”品牌近年來先后推出了“梁祝”“牛郎織女”等主題服飾設計。他們運用手繪、印染、編結等技藝設計作品，到紐約、東京時裝周呈現中國之美，還曾用3000枚中國傳統盤扣，設計編結出“白蛇傳”主題的系列禮服。
出生在英國的香港設計師劉婉婷也把她腦海中的中國神話故事融入服飾設計里。“自己越是長大，越會希望在自己的設計中增添更多的中國元素，以體現自己是一個中國人。”她說。
設計不分內地香港
“這是我時隔20年后再次來上海，上一次我還是一名香港學生。我的設計所和門店如今開在阿聯酋的迪拜，參加過英國、意大利等一線時尚展，如今是時候回到香港和上海，探尋更大的市場。”香港設計師李嘉琪為記者描繪了一張個人設計事業的版圖。
李嘉琪也把內心深處濃濃的中國情結融入自己KAY LI品牌的創作。她帶到上海的最新一季作品中，既有運用中國傳統木窗榫卯工藝搭配十字鑲嵌花飾的環保套裝，也有融入東南亞“海上絲綢之路”風情的全彩提花褲裝。
此次參展的“80后”設計師楊展也創造了他自己的跨地域發展傳奇。2002年以來，他曾先后供職于內地和香港本土知名服飾公司，而今已自立門戶。“中國各地的客人都能找到我訂貨，就比如這一次北京的客戶早早登門。設計本無內地與香港之分，相反通過香港的內通外聯，我們的視野也變得更加開闊，成長更快。”他說。
